Учитель Иззата Клычева

Агата Рухельманн для “Хроники Туркменистана”

К 105-летию Юлии Прокофьевны Данешвар — художника прошлого и будущего

«Искусство обладает поразительным свойством — воскрешать былое, показывать завтрашнее. Но сколько бы искусство ни раскрывало сюжетов из истории и ни забегало в грядущее, оно принадлежит своему времени».

Иззат Клычев

Юлия Прокофьевна Данешвар, родившаяся в Москве в 1912 в семье театральных художников Коноваловых, училась в МХИ (1931-37) у Д. С. Моора, А. А.Дейнеки, в самый яркий период их творчества. Но была яркой поклонницей Петрова-Водкина К.С., часто посещавшего Ашхабад, и в 1920 г и в 1930 г. Его художественная повесть «Самаркандия», 1923 г. издания, так поразила москвичку Юлию Коновалову, что она поставила задачу почувствовать открытость красок Востока и вместе с тем придать им академическую упорядоченность. Живописец Юлия Данешвар, с 1938 преподавала в Художественном училище в Ашхабаде вместе с молодым супругом — графиком из Баку Музафаром Данешваром (1910-1940).

Эта юная пара быстро завоевала симпатию всей интеллигенции Ашхабада, новизной взгляда не только на живопись, но и на преподавание, гармоничное сочетание академической живописи с декоративными традициями Туркменистана.

А в 1940 г в это училище поступил Иззат Клычев (1923-2006) звезда на живописном небосклоне туркменского искусства ХХ века. Он написал о своем педагоге: «И тут судьба подарила мне дружбу с нашим преподавателем живописи Юлией Прокофьевной Данешвар. Точнее говоря, вначале это было наставничество, материнская забота, и лишь позже, когда я повзрослел, Юлия Прокофьевна стала моим старшим другом» Личность Клычева уникальна, сложна, разнопланова. Такие звезды, как Иззат Клычев рождаются раз в столетие. И этим столетием был ХХ век.

Сюжеты советского изобразительного искусства — зеркальное отражение актуальности, «картинки с выставки» тематически соответствовали газетным передовицам. Это было характерно и для кино, театра, литературы, музыки — советского искусства в целом. Однако тематика не подавляла настоящие дарования, хотя мешала — несомненно. В живописи можно условно выделять наиболее популярные сюжеты по десятилетиям. Тридцатые-пятидесятые славились: хлопкоробами, нефтяниками, ковровщицами, прядильщицами. Юлия Данешвар также влилась в бурный поток сюжетов и красок, но она всплывала, как звездочка, воспитывая и обучая такие светила, как Клычев, а в свободное время – творила — абстракцию на тему ковров, и необыкновенной природы — гор, красных маковых полей.
Это было востребованное, заказное искусство. Разрыв же с «порочным» кругом был чреват «непонятостью», непринятостью, моральной изоляцией, которую ей помог избежать круг интеллигенции Ашхабада во главе с А.П. Поцелуевским. По всей видимости, именно с этой изоляцией она сталкивалась до 1944 года, намерениями написать свой «непонятный» в столицах ковер. Абстракцию, которая была не в чести. Показать же эти работы было почти некому. А ведь Художник погибает, когда нет зрителя, нет оценки.

Она не покинула Ашхабад после смерти мужа, единомышленника — Музафара Данешвар в 1940, не уехала в комфортную, близкую по духу Москву, к Третьяковке, и Большому театру. Для нее Ашхабад стал местом творчества, выражения себя, местом свободы, внутреннего раскрепощения. Узкий круг любителей музыки и живописи сплотил этих людей в Ашхабаде, а уже в 1941г в этот город были эвакуированы многие вузы из Одессы и Киева, Ленинграда. Юлия Прокофьевна ведет курсы живописи для эвакуированных детей прямо на улице в теплый период, устраивает детские выставки, находит своего зрителя и критика, что еще важнее для художника.

В начале 1944 г. была организована выставка работ Юлии Данешвар в Институте истории, языка и литературы Туркменского филиала АН СССР. В этот период все работы насыщены обилием красного цвета. Шла война. Но у художницы это цвет будущего.  Даже символом для афиши выставки в 1944 году был выбран орнамент, часто используемый на кошмах. Он означал само солнце! Это роман с красным цветом. Жаркий сухой климат Туркменистана создает строгие графичные контуры, наполненные насыщенным цветом, ясно отделенные друг от друга и контрастирующие с тоном пустыни. На фоне песков Каракумов одинаково ярко виден трепещущий цветок маленького мака и красная материя платья, струящегося по телу женщины. Сердолик, вкрапленный в тяжелое серебро старинных украшений с золочеными орнаментами — не что иное, как рассказ древних зергеров (ювелиров) об этом маке, об этой женщине. Величественный красный туркменских ковров элегантно обрамлен черно-белой графикой орнамента. Но роман — это сумасшедшая влюбленность в предмет любви, находящая в ней все новые и новые оттенки. Красный окаймлен яркими открытыми цветами: желтым, зеленым, синим, оранжевым, подчеркнуто выделен абрисом коричневого и черного. Плоскостная трактовка — один из знаковых элементов стиля Юлии.

Персональная выставка в Москве Юлии Данешвар прошла в 1946 году, и стала предвестником яркой, декоративной живописи новых Художников Востока. Также она приняла участие и во «Всесоюзной выставке» в 1947 г.

Художник, взявшая персидскую фамилию мужа, и полностью ее оправдавшею, как философа Востока в изобразительном искусстве. (Данешвар-философ, мыслитель-фарси).

ДАНЕШВАР (Коновалова) Юлия Прокофьевна [24.3(6.4).1912, Москва — 6.10.1948, Ашхабад], российский и туркменский живописец, график, заслуженный деятель искусств Туркменской ССР (1945). Училась в Институте изобразительного искусств в Москве (1931-38) у Л. А. Бруни, К. Н. Истомина, А. А. Дейнеки, С. В. Герасимова. С 1938 года жила в Ашхабаде. Автор картин в духе социалистического реализма, посвящённых преимущественно жизни советской Туркмении и военной тематике («Проводы в Красную Армию», 1942, Музей Востока, Москва; «На фронт! За Родину!», 1943-45; «За рукоделием», 1947, обе — в Музее изобразительных искусств Туркмении, Ашхабад; «Урок музыки», 1948, Музей Востока, Москва), портретов («Портрет девушки-туркменки», акварель, 1943, Музей изобразительных искусств Туркмении, и др.). Звучный колорит работ Данешвар решён в традициях туркменского декоративного искусства. Во время Великой Отечественной войны для «Окон ТуркменТАГ» исполняла плакаты; выполнила эскиз ковра «Портрет Зои Космодемьянской» (1943). Вместе с мужем, графиком и живописцем Музафаром Мамедом Багиром оглы Данешваром (1910-1940) преподавала в Туркменском художественном училище в Ашхабаде (с 1938). Погибла во время землетрясения 1948 г.